Das Cello hat einen einzigartigen Klang, der sich je nach Stil, den man interpretiert, verändert. Beispielsweise unterscheiden sich Barockmusik und zeitgenössische Musik stark in ihrer Interpretation und Spielweise. Welche Stilrichtungen in der Musik spielen Sie am liebsten auf dem Cello? Ich helfe Ihnen gerne dabei, Ihre Lieblingsstücke aus Popmusik, Weltmusik oder Klassik zu spielen und den Unterricht interessant und motivierend zu gestalten. Dank des Instruments können Sie alle Tiefen menschlicher Gefühle vermitteln, wodurch die Musik noch mehr geliebt wird und ein Leben lang im Herzen bleibt.

Ich biete individuellen Klavierunterricht für Menschen jeden Alters an, der sich ganz nach deinen Interessen, Bedürfnissen und deinem persönlichen Lerntyp richtet. Der Fokus liegt auf der Freude am Lernen, dem Entfalten deiner Musikalität und dem Fördern von Kreativität. Mit meiner 5-jährigen Erfahrung im Unterricht gestalte ich die Stunden flexibel und abwechslungsreich – und unterrichte dabei sowohl auf Deutsch als auch auf Englisch.

Hallo mit Freude moechte ich Dir beibringen Klavierzuspielen, wenn Dich dieses Instrument interessiert. Meine Eltern sind ebenfalls beide Lehrer. Ich bin sehr geduldig und passe mich Deinem Lernrhythmus an. Wichtig ist es die Motivation zu haben und regelmaessig jeden Tag einbisschen zu spielen, dann lernt man auch schon sehr schnell.

Hallo! Ich bin Lucia. Italienischer professioneller junger Cellist, absolvierte mit Bestnoten in Italien und besucht jetzt die Master Performance am HKB Bern. Ich habe bereits Erfahrung im Unterrichten von Cello und Musiktheorie für Menschen von 5 bis 99 Jahren. Ich biete Einzelunterricht für Cello und Musiktheorie in Englisch, Italienisch und Grundkenntnissen in Deutsch an.

Hallo, ich gebe Klavier- und Rhythmusmusikunterricht für alle Altersgruppen und Niveaus. Ich habe die Jacques-Dalcroze-Methode in Genf sowie das Klavier am Genfer Musikkonservatorium studiert. Ich habe mehrere Jahre Unterrichtserfahrung. Ich bereite auch Prüfungen für Musikschulen wie CMG CMPG IJD vor. Der Unterricht kann von Angesicht zu Angesicht oder per Videokonferenz abgehalten werden. Für weitere Informationen senden Sie bitte eine Nachricht.

Moi, musicienne diplômée de la Haute Ecole de Musique de Genève avec un Master Soliste et Master Concert interprétation, du Conservatoire Tchaïkovski de Moscou, obtenu un Master en Pédagogie à l’Université Kalaidos (Suisse), Altiste Solo à l’Orchestre de Chambre Fribourgeois. Je donne les cours de violon, d’alto et solfège pour tous les âges (depuis l’âge de 4 ans) et niveaux: débutants, intermédiaires et professionnels. Je propose également mes services de tutrice pour la préparation de tous les examens et concours. J’ai 20 ans d’expérience dans l’enseignement et avec les enfants. La méthode d’enseignement varie selon l’âge et le niveau de l’élève. Chaque élève est unique. La formation comprend: -La posture du violoniste ou altiste sans tensions musculaires -Initiation à l’instrument et à la technique du violon ou l’alto -Improvisation et jouer en duo -Développement musical -Développement de l’oreille musicale et absolue -Développement du sens du rythme, la base du rythme -Connaissance de la théorie musicale : de toutes les tonalités, les notes, les intervalles, les accords etc. -Connaissance de la forme musicale et les bases de l’harmonie. Pour pratiquer, il faudrait avoir un piano ou même un petit clavier électronique à disposition. Vous apprendrez à lire les notes avec facilité, à définir des accords, des intervalles, des tonalités par l’oreille et à trouver vous-même le sens musical de l’oeuvre. Découvrez votre potentiel créatif!

Mein Schwerpunkt liegt in den Stilen Rock/Pop/Jazz und der Improvisation. Gerne tauche ich auch in die Musiktheorie ein und zeige dir die Basics (und darüber hinaus...) der Harmonielehre. Falls du ein Notenmuffel bist macht das gar nichts! Mein erster Klavierunterricht war sehr Noten basiert und hat mir das Spielen beinahe verdorben! Ich bin der festen Überzeugung, dass wir Songs schneller verinnerlichen, wenn wir sie von Anfang an nach Gehör spielen. Natürlich arbeiten die Augen mit und prägen sich Pattern, Figuren und Tonabfolgen auf dem Griffbrett resp. auf der Klaviatur ein. Selbstverständlich bringe ich dir auch gerne das Notenlesen bei.

Während der Treffen werden wir an drei gut abgegrenzten Bereichen arbeiten: Technik, Improvisation und die Interpretation geschriebener Stücke. Bei unseren ersten Begegnungen legen wir klare Ziele fest, wie z. B. die Sicherung eines Repertoires und/oder die Entwicklung spezifischer Fähigkeiten. Je nach Bedarf und Intention des jeweiligen Musikers werden musiktheoretische Themen diskutiert, Gehörbildung geübt und sogar neue Stücke komponiert. Im Laufe der Jahre habe ich eine Vielzahl von Materialien und Übungen gesammelt und erstellt und sammle und schneidere ständig neue für die Teilnehmer. Mein Ansatz geht über die Grenzen musikalischer Stilrichtungen hinaus. Ob europäische Klassik, Mainstream-Pop, Indie-Rock, ein lateinamerikanisches Folk-Genre oder Jazz, alle Musik kann gut aufgeführt werden, wenn sie angemessen angegangen und recherchiert wird. Freuen uns auf den Termin!

Lerne, Querflöte zu spielen! Zunächst konzentrieren wir uns auf die Tonerzeugung, die Position des Mundstücks und deine Haltung. Dann werden wir uns mit spielerischen Stücken beschäftigen, wir können im Duett spielen und Melodien spielen, die dir gefallen. Das Spielen der Querflöte wird dir helfen, dein Gedächtnis, dein Gehör und deine Atemführung zu entwickeln.

Was ist das - Suzuki Methode? Die Suzuki-Methode ist nicht nur für Kinder, sondern auch für Erwachsene geeignet, da sie eine hervorragende technische Grundlage für das Spielen Ihrer Lieblingslieder bietet! Wenn du schon lange davon träumst, Flöte zu spielen, bin ich hier, um Dir zu helfen. Talent wird nicht vererbt. Es ist ein Produkt aus Energie und Geduld. Kinder wachsen in einer reichen und vielfältigen Umgebung auf, nehmen die Welt um sie herum spontan und intuitiv an. Die wachsen in einer Atmosphäre der Freude und Positivität auf. Eltern glauben bedingungslos an ihre Kinder, ihren Erfolg, ihr Glück, ihr Talent. Die lernen eifrig durch Wiederholung, indem sie ihre Lieblingsmenschen imitieren. Sprache und Musik werden über das Gehör wahrgenommen. Es gibt eine sensible Phase in der Kindheit, in der ein Kind ganz natürlich sprechen lernt. Die sensiblen Phasen sind wichtig. Deswegen müssen wir auch möglichst früh Musik in das Leben eines Kindes bringen (Maria Montessori redet auch von "sensiblen Phasen"). Das Kind lernt und verbessert sich in seinem eigenen individuellen Tempo. Eine erfolgreiche Aufgabe ist ein Ansporn zu neuen Leistungen. Wir können alles lernen und meistern, was wir wollen. Alles was es braucht ist Geduld, Ausdauer und Zeit. Die umgebende Welt ist eine lebendige Quelle der Sensibilität und Empfänglichkeit. Der Mensch ist ein Kind seiner Umwelt. Ständiges Wiederholen, Anhören des Repertoires, Spielen auswendig lernen ist ein natürlicher Weg, ein Instrument zu erlernen, genau wie die Muttersprache. Eltern haben als Heimlehrer eine große Verantwortung, nicht nur den Unterricht zu besuchen und beim Üben zu Hause zu helfen. Ihre Aufgabe ist es, sich dem fortgesetzten Unterrichten des Suzuki-Ansatzes zu widmen, eine musikalische Umgebung zu schaffen, die Grundlagen des Spielens und der Pflege des Instruments zu erlernen und eine allgemeine Atmosphäre der Zuneigung, Unterstützung und des Verständnisses zu schaffen. Die wichtigste Komponente für den Erfolg ist die Bereitschaft der Eltern, sich regelmäßig Zeit für eine enge Zusammenarbeit mit dem Kind und dem Lehrer zu nehmen. Die Suzuki-Methode ist ein Lehrer-Mentor, der den Weg mit dem Kind geht, der nicht dominiert, sondern sein Wissen und seine Autorität zeigt, und für die Mutter hilft diese innere Autorität, eine harmonische Vereinigung der drei - Lehrer - Eltern - Kind - zu schaffen, die sogenannte Suzuki Dreieck (Triangle). Durch das Zusammenspiel der drei kann das Interesse des Kindes aufrechterhalten werden. Ich bin bereit, Sie und Ihre Kinder in die wunderbare Welt der Musik zu führen.

Haben Sie sich schon einmal gewundert, dass ein lyrischer Sänger mit seiner Stimme ohne Mikrofon einen Konzertsaal füllen kann, während er durch ein Orchester geht? Das hat einen ganz einfachen Grund. Der Sänger produziert "Harmoniken" in seiner Stimme! Obwohl es schwer zu erklären ist, würde ich sagen, dass es eine Klangmasse ist, bei der der Klang fast zur Materie wird! Und um dies zu erzeugen, singt der Sänger in dem, was man nach den Thermalbädern der Lehre die "Maske" oder genauer gesagt in anatomischen Thermalbädern den "NasoPharynx" nennt, einen Raum im Kopf, in den der Klang gelenkt wird, a Resonanzbox, um den Klang zu verstärken! Es mag überraschend klingen, aber es ist durchaus möglich, dies durch Gesangstechnik zu lernen, und Sie werden selbst überrascht sein! Mit Gesangstechnik meine ich damit auch die Steuerung des Atems, mit einem sehr tief gehenden Zwerchfell, denn der Atem ist die Grundlage des Liedes! Ich akzeptiere jedes Profil, Anfänger oder erfahren, Musiker oder nicht! In jedem Fall kann Ihnen diese Praxis nur Wohlbefinden bringen! Ich stimme auch zu, Unterricht in Musiktheorie, Schreiben und Harmonielehre zu geben!

Ich bin froh, jeder interessierten Person Freude und Selbstvertrauen beim Klavierspielen schenken zu können, egal welches Niveau oder Alter diese Person hat! :) Als zertifizierter Lehrer (ich habe meinen BA in Klavierperformance und Instrumentalunterricht in Österreich abgeschlossen und studiere derzeit einen MA) konzentrieren sich die Hauptpunkte meines Unterrichts auf die folgenden Aspekte; - verschiedene Stile (Ex-Pop-Songs) unterrichten, wobei der Schwerpunkt auf klassischem Klavier liegt - Anpassung der Methoden an jeden Schüler auf individuelle Weise -Fokussierung auf das Körperliche (Körperkontakt, Entspannung, "gesundes Spielen") und psychisches Wohlbefinden (das Vertrauen beruhigen, a Grundlage für eine kreative Entwicklung) der Studierenden -Variiert von "Noten spielen" bis hin zu Improvisation, musikalischen Dialogen und Duette - eine klare, aber detaillierte, farbenfrohe Art und Weise jedes Stücks als Argument für das eigene Verständnis / die Wahrnehmung des Schülers in Bezug darauf - Annäherung und Entwicklung von Technik aus der Musikalität - Respekt, Unterstützung und effektive Kommunikation mit jedem Schüler Ich biete Klavierunterricht sowie zusätzliche Musikfächer wie Musiktheorie, Harmonie und Musikgeschichte an.

Möchten Sie Posaune spielen lernen und dabei Spass haben? Spielen Sie bereits Posaune, möchten aber weiter lernen? Ich bin ein vielseitiger Posaunist, der sich an Ihre Bedürfnisse anpassen kann. Ich unterrichte seit acht Jahren an Musikschulen und privat. Aber nicht nur mit meinem Instrument. Ich habe auch als Musiktheorie-Lehrer oder als Dirigent gearbeitet. Mit meiner Ausbildung sowohl in klassischer als auch in Jazzmusik können wir nicht nur verschiedene Stile mit der Posaune erlernen, sondern auch weitere Fächer wie Harmonielehre, Analyse oder Solfeggio abdecken. Ich biete flexiblen Unterricht an, in dem ich mich an Ihre Wünsche und Interessen anpasse und wir gemeinsam Spass an der Musik haben. Die Probestunde ist gratis!! Zögern Sie nicht, mich zu kontaktieren, wir werden eine tolle Zeit haben!

Mein Unterricht ist auf Ihr persönliches Niveau und Ihre Ziele angepasst. Egal, ob Sie verschiedene Stilrichtungen erkunden oder Ihre technischen und theoretischen Fähigkeiten entwickeln möchten, ich kann Ihnen einen dynamischen Ansatz zum Erlernen von Musik anbieten. Melden Sie sich an für eine kostenlose Probestunde!

Probeunterricht ist gratis!!! Mein Name ist Nikolai und ich bin professioneller Flötist. Seit 14 Jahren bin ich in diesem wunderbaren Bereich und gehe immer vorwärts. Ich komme aus Sankt Petersburg, wo ich klassisches Lyzeum "Kikin Hall" und staatliches Konsevatorium Rimsky-Korsakov abgeschlossen habe. Seit drei Jahren bin in der Schweiz und in dieser Zeit habe ich Bachler klassischer Musik an der Hochschule der Künste abgeschlossen und bin jetzt an den Master Pedagoge an der HKB immatrikuliert. Ich unterrichte Querflöte an der Musikschule Schmitten und Niederscherli seit 2 Jahren und privat unterrichte ich seit 5 Jahren. Mein Kurs ist extrem flexibel - wir können uns mit von Ihnen beliebten Songs und Liedern beschäftigen, so wie mit den schwierigsten Etuden und grossen Repertoire Stücken. Was bleibt aber immer ist gute Laune, freundliche Atmosphäre, professionelle Methoden (richtige Haltung des Instruments, richtig gestellte Atmung und leichte Technik) und Freude an der Musik!